傅聪，钢琴演奏家，生于1934年，著名翻译家傅雷之子。1955年获得肖邦国际钢琴比赛的第三名和“玛祖卡”演奏最优奖。他以“钢琴诗人”的称号闻名于世。

你很小就开始学习钢琴了吗?

我的父亲钟情于法国文学，还把巴尔扎克等人的作品翻译介绍到中国来，他是罗曼·罗兰和其他许多法国艺术家的密友。在我只有5岁的时候，他就影响乃至强迫我学习钢琴。不过，到我17岁去波兰学习钢琴的时候，我已经真正爱上弹奏钢琴了。

你最喜爱的作曲家是谁?

喔，太多了。像肖邦、贝多芬、舒伯特、瓦格纳……他们的每一部作品都是流传后世的杰作。我们永远不能用“完美”来形容音乐上的造诣，每种探索都是阶段性的，每个新的时期对杰作都有新的定义。

我觉得，肖邦呢，就好像是我的命运，我的天生的气质，就好像肖邦就是我。我弹他的音乐，我就觉得好像我自己很自然地在说我自己的话。莫扎特是什么呢？那是我的理想，就是我的理想世界在说话，他是我追求的理想。舒伯特像陶渊明，舒伯特的境界里头有一些我觉得就像中国知识分子，尤其是文人传统上特有的那种对人生的感慨？

我听说现在数量惊人的中国家庭送孩子去学钢琴，你怎么看这件事?

假如他们觉得这是一个成名成家的捷径，那他们是不可能做到的！假如他所追求的就是这些的话，他所得到的价值就不是我认为的音乐艺术里面的价值，而是世俗观念里面的价值，那是一种很危险的价值。假如不具备对音乐那种“没有它就不能活”的爱，那还是不要学音乐，学电子、学医、学法律成功的机会都要大得多！学艺术一定要出于对精神境界的追求，有“大爱之心”，然后愿意一辈子不计成败地献身。假如有这样一个出发点，即使孩子不能够成为一个专业的音乐家，可是他有了一个精神世界让他可以在那儿神游，这也是一种很大的幸福！

你认为追求音乐更高境界最重要的因素是什么?

我在各国讲学时经常举个例子，那就是黄宾虹说的“师今人，师古人，师造化”。他拿庄生化蝶做一个比喻，说“师今人”就好像是做“虫”的那个阶段，“师古人”就是变成“蛹”那个阶段，“师造化”就是“飞了”，也就是“化”了……伟大的作曲家写的作品完成后还会不断地发展，它会越来越伟大越深刻越无穷越无尽，所以“造化”跟自然一样生生不息，不断复活、再生、演变。真正的“造化”是在作品本身？

对一个艺术家来说，最重要的东西是什么？天分？勤奋？一颗敏感而善良的心？还是思想？

可能这些都需 ……但是现在我觉得，也许最重要的是勇气，能够坚持黑就是黑，白就是白，永远表里如一。这在音乐上也很难做到。

你经常提到“赤子之心”这四个字，这是不是你做人、弹琴的原则？

是呀，如果你的琴声很纯洁地发自内心，就会天然有一种感染力。我父亲经常说，真诚第一。感人的音乐一定是真诚的，有的人可以弹得很华丽很漂亮，你也会欣赏，但被感动是另外一件事。科尔托就是这样，他有很多毛病，但是他真实感人。

什么是你说的好的音乐?

对音乐内涵有真正的理解，而且真正有个性，有创造性。这种创造性并不是随心所欲，而是有道理的，是真正懂了音乐之后的创造？这不是一朝一夕的事情，而是一辈子的学问。

(节选自[法国]多米尼克·夏代尔《音乐与人生》)

1．统观这篇访谈，采访者所提的问题可以归纳为哪几个方面?

2．傅雷曾对傅聪说：“做人，才做艺术家。”从全文看，傅聪认为艺术家应该怎样做人？

3．根据傅聪的观点，演奏家如何才能使伟大作曲家的作品“不断地发展”，“不断复活、再生、演变”?

答案：

1、所提问题可以归纳为：（1）怎么走上音乐道路；（2）要成为音乐家要具备哪些素质；（3）对时下家长送孩子学钢琴有什么看法。

2、傅聪认为艺术家应该做到热爱自己的艺术胜于生命，表里如一，坚持真理，为人真诚，只有这样才可以称为艺术家。

3、简而言之傅聪的观点是“师今人，师古人，师造化”才能使伟大作曲家的作品“不断发展”“不断复活、再生、演变”，具体来说就是认真地打基础；进而深入理解作品的内涵，研究作曲家的生活经历，了解作品的内涵；最后在理解的基础上表现作家的作品。这样经过几个阶段就能使伟大作曲家的作品“不断发展”“不断复活、再生、演变”。